看到这幅图,就用“天鹅在水”做一藏头诗
(1)
天边柳色镜湖面,
鹅声凄凄芦苇寒。
在天孤云捧日月,
水阔远眺干万里。
(2)
天际一望翻玉浪,
鹅毛大雪冰寒原。
在水一方烟雨少,
诗:〈雪天天鹅〉天上一群鹅,呼声飞入河。灰羽翻绿水,脚掌划碧波。雪花飘下河,群鹅不去跺。佳因一身毛。防寒很实用,照样鹅鹅鹅。戏水斗飞雪,齐齐冲天河。[耶][耶]
问题:你能根据这副画做首诗吗?雪中的天鹅
看来题主非常喜欢这幅画。作诗填词离不开意象,我们先看看画中都有什么?
一、意象
冰湖,浅滩,雪,芦苇,禽类似乎是黑天鹅。看远处白色的羽毛像丹顶鹤,看头部像天鹅,应该是这种黑天鹅展开翅膀后,里面有白色的羽毛。老街倒是见过黑天鹅,不过没有注意到黑天鹅也有白色的羽毛。
画中是一群天鹅栖息在雪花覆盖的河岸浅滩上。一片枯萎的芦苇在冰天雪地中给天鹅们提供了藏身之所。
山东的荣成有天鹅湖,每年的11月到来年4月,是天鹅们来此越冬的时候,春天以后就飞回更北的远方了。
二、古人关于天鹅的诗作
关于鹄最有名句子就是陈胜 的“燕雀安知鸿鹄之志哉!”,天鹅,即鸿鹄的鹄,不过古人似乎没有见过黑天鹅,古诗文中多见飞鹄、黄鹄、白鹄。有时候也与“鹤”混淆。
1、欧阳修的双黄鹄
《海上燃犀图》由明代画家郎世宁所绘。该画篇幅宏大,内容丰富,以描绘波澜壮阔的大海、海上烽火连天的景象为主要特色,极具艺术和历史价值,是中国绘画史上的重要名作之一。其中的细腻入微、栩栩如生的描绘手法,对后代绘画创作起到了重要的影响作用。郎世宁以精湛的绘画技艺,展现了明代海上防务的局势和英雄人物的形象,充分展现了中国文化和精神的魅力。
海上燃犀图,又称《海燕图》,是中国南宋著名画家赵伯驹所绘(约活动于公元1254年至1292年间)。赵伯驹是南宋时期的一位重要花鸟画家,他深受文人雅士的喜爱,被誉为“吾国之鸟兽工笔之始祖,其技惊天下而无出其右者”。他的画作以构图严谨、笔墨细腻、形神兼备而著称,海上燃犀图是他的代表作之一。这幅画刻画了海上巨兽燃犀,和一支在它身旁飞舞的海燕,气势恢弘,极具生命力,被认为是中国古代画的巅峰之作。现今,海上燃犀图收藏于台湾故宫博物院。
关于泼彩山水或名泼墨泼彩山水,人们注意这一绘画形式主要是看到张大千和刘海粟的泼墨泼彩画,其实中国古代绘画早有渊源,唐代張彦远"历代名画记"中提到泼墨.吹云画法,宋"宣和画谱"中也提到王洽"善能泼墨成画″,但古人的泼墨实际是大写意的变体,仍是以笔为主,泼墨輔之而己,现代泼墨泼彩山水更注重用水.墨.彩.纸的相互碰撞产生的渗化和肌理效果的韵味,更符合当代的审美需要。现代泼彩山水最主要代表人物是張大千,刘海粟,此外谢稚柳,何海霞,宋文治,杨善深,胡若思等名家也善画泼彩山水。
張大千泼墨泼彩始于60年代居巴西时,当时一是眼疾,画细致的画有困难,二是受当代艺术的***有求变的想法,可能最主要是迎合西方艺术潮流,打开西方艺术市场。他的方法是先将颜料调至所需的色相和浓度,泼洒纸上,利用流淌渗化形成大体结構,根据形迹和肌理效果,用笔勾補整理,形成完整作品,
張大千泼彩山水,
張大千泼彩山水桃源图。
刘海粟50年代在一藏家看到董其昌临摹的張僧繇没骨青绿山水,他几次臨摹,引起画泼墨泼彩山水的想法,七十年代以后,画了大量泼彩山水,尤其画黄山,他的画法,先焦墨线条画出大块,分好色彩区域,然后倒上重色,泼以清水,使色彩散开吃进纸里,干后墨笔细心收拾。張大千多用熟纸熟绢,不排除借鉴工笔花鸟的撞水撞色法并作夸張性表现,刘海粟则用生宣,较难驾驭,但画面气象更趋于深厚凝重,变化丰富。張大千画较优美,墨彩之下是他昔日的山水图式,刘海粟画较为雄姿,有粗重的油画笔触痕迹。
刘海粟泼彩山水两幅,谢稚柳泼彩山水,著名鉴定家,海上画派著名画家
宋文治泼彩山水,新金陵画派著名画家,
何海霞泼彩山水,長安画派代表人物,張大千***,胡若思泼彩山水。海上画派名家,张大千第一位***,因故被逐出师门,杨善深泼彩山水,岭南画派名家。
需说明一下,以上名家都是在传统绘画有很高造诣基础上,在后期开始泼彩画创作,没有扎实绘画基础和经验,急于尝试,恐难以成功。